장욱이 미친 듯이 쓴 데에는 이유가 있다.' 분노, 당황, 가난, 걱정, 원한, 희망, 술 취함, 귀찮음, 억울함, 정' 을 만날 때마다 풀 속에서 표현해야 한다. 사물을 보면 산천강, 새와 짐승충어, 화초와 나무, 해와 달과 별, 비바람과 번개, 노래와 춤 전투, 천지변화, 모두 즐겁고 어색한 것을 볼 수 있다. " 이는 내면의 기쁨과 감동이다. 서정적인 정서가 촉발되고 급등하는 전제조건이며, 또 다른 중요한 연역력은 통쾌한 마음의 술이다. 장욱은 위관 역사가 유구하여 장욱이라고 불리는 곰시와 함께 있다. 그는 7 대 불가사의에 능하여 이백과 어떻게 잘 지내는가. 그는' 술 중 팔선' 중의 하나로 불린다. 회소는 비록 스님이지만 천성은 소탈하고 활달해서 술고기를 피하지 않는다. 선 () 음료 광초 () 의 창작에서, 나는 법이 진정한 불성과 통합될 수 없다는 철저한 인식을 얻었다.

유명한 학자 웅병명은' 중국 서예 이론 체계' 라는 책에서 장욱회소의' 취요서' 에 매우 만족하며' 주신서' 라고 부른다. 그들은 "술에 취했을 때 삶의 길조 상태를 보여줬고, 의식, 무의식, 감정, 상상력은 예측할 수 없는 리듬으로 짜여져 있다. 주신학파는 술을 인생의 절정과 생명의 진급으로 보고, 결혼 상태를 인생에서 가장 뜨겁고 즐겁고 창조적이라고 본다" 고 흥미진진하게 묘사했다. 이때 이성적인 통제와 비축을 잃었고, 무의식적으로 억눌린, 숨은, 원시적, 본능적, 풀뿌리의 생명이 자유롭게 쏟아졌다. 술은 부정적인' 슬픔' 이나' 마취' 가 아니라 사람들의 정신을 적극적으로 해방시킨다. 그들이 깨어 있을 때 말하고 싶지도 않고 감히 말하지도 못하는 말은 모두 노래하고 웃으며 외치고 있다. 내가 깨어있을 때 무엇을 두려워하는지, 무엇을 두려워하는지, 무엇을 두려워하는지, 무엇을 존경하는지, 내가 복종하는 것은 모두 전복되었다. " 이번에는 감정을 여유롭게 할 수 없고, 필묵을 쏟아낼 수 없다. 이것은 얼마나 강렬하고 사나운가!

둘째, 분벽 현관의 제사, 에워싸고 노래하는 것은 들풀이 자연을 인식하고 기법을 초월할 수 있는 가장 좋은 기회이다.

당대의 들풀을 잘하는 서예가, 좋은 제목이다. "숲 노트" 에 따르면, "장욱과 그는 천하를 헤엄쳐 다닌다. 다른 사람의 청당의 좋은 담을 볼 때마다, 왕왕 부자가 될 기회를 잊고, 벌레가 날아가는 것과 같은 몇 줄을 썼는데, 고장은 감당하기 어렵다. " 와이소는 왜 들풀도 분벽 현관과 장벽에 썼습니까? 임화는' 화소 대사의 초서곡' 에서 "광승은 묘기가 있어 높은 벽이 그 붓을 드러내기에 부족하다" 고 분명히 말했다. 계도' 와이소 대사의 초서곡' 은 "물고기 주필은 비싸지 않고, 비좁아서 장난에 적합하지 않다" 고 말했다. 수십 개의 분벽 데바의 복도가 있어서, 그들은 자신이 보잘것없고 활달한 것처럼 느껴졌다. (윌리엄 셰익스피어, 스튜어트, 자기관리명언). " 원래 분벽 산책로와 장벽은 그 폭과 높이로 들풀을 위해 공간을 넓혔다. 마지와 실크는 가격이 비쌀 뿐만 아니라 척도가 좁기 때문에 자유롭게 숨을 쉴 수 없다. 이런 공간과 플랫폼에 직면하여 들풀 대사들의 비상적인 사고도 분방한 파도 속 선의 강건함을 불러일으켰다.

당대의 시인 채희종은' 서예론' 에서 장욱을 이렇게 평가했다. 권세 후, 운필, 벽, 또는 화면, 군자형, 날면, "이슬로 호상, 삼삼오오 소리, 술은 벽에, 펜은 유성과 같다." 고 말했다. 결국 나는 미친 듯이 가라고 했는데, 쓸수록 이상해서 잉크까지 머리에 쏟았다. 잠에서 깨어나자, 나는 천조인 줄 알았고, 다시는 찾을 수 없었다.

Huaisu 의 호쾌함은 임화의' Huaisu 마스터 초서곡' 에서도 분명히 볼 수 있다. "10 잔 5 잔 이해가 안 돼, 100 잔 이후 미쳐가고, 흥분하며 소리치고, 천언만어를 휘두르며, 때로는 한두 글자가 그렇게 길다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 옹약고래가 섬을 튀기면, 효과는 뱀이 깊은 풀을 스치는 것과 같다 ... "펜은 격류만 보고 글자는 성공한다." 이 경우, 펜 밑의 구름이 흩어지고, 분벽의 점이 어수선하다. 대사의 동시대 시인이 쓴 시를 통해서도 심봉을 볼 수 있다.' 기괴한 모양이 화개처럼 무너지고, 날으는 것이 바람과 같다'; "한해 황혼음, 양산이 갑자기 푸르다." "변화는 특히 귀신이다. 아직 늦지 않았다. 클릭합니다 운텐오악이 은둔하는 이런 환상적인 경치는 자연히 이곳에 집착하는 수많은 사람들을 끌어들였다.

서예가의 파도가 흔들리는 가운데, 관람자의 마음도 진동으로 인해 변동한다.' 만당이 보이지 않는다',' 만당 관람자가 텅 비어 있다'; 그 자리에 있던 시인, 시인도 미풍에 시와 시를 읊었다. 에워싸고 구경하는 사람들, 찬탄하는 소리, 쓰나미 같은 산하 소리, 자연히 들풀 대사들이 응원하는 것을 도왔다. 아속공상, 엘리트와 민간인의 상호 작용으로' 사해 영웅들이 앞다투어 따라다니는' 숭배자들과 창작자들이 많이 생겨났다. 본질적으로 운증기 샤웨이의 유행과 시서의 아름다운 화권은' 성당의 소리' 가 민간 감정에 반영된 것으로 불도 문화의 자유분방한 정신적 내포를 보여준다. 자연을 인식하고 기법을 초월하는 것이다. 이런' 기술 진로' 는 자연보다 우월한 경지이자 들풀 낭만주의 위풍신의 원천이기도 하다.

현재 서예 창작은 사회 전환기에 처해 있으며 동서양 문화의 교차, 아속적인 충돌, 각종 유파, 감상 흥미의 도래와 같은 다원적인 개방 구도에 직면해 있다. 기회와 도전이 공존한다고 할 수 있다. 우리가 걸어온 길을 빗질 할 때, 우리는 우리 자신을 반성해야 한다. 우리의' 들풀' 창작은 어디에 서 있어야 합니까? 모든 낭만적인 열정이 적절한 시간에 자극되고 방출되는 것이 아닐까요? 대답이 확실하지 않다면 그 이유는 무엇입니까? 당대인 장은' 들풀' 을 감상하고' 정신만 보고 모양은 보지 않는다' 는 고전적인 논술이 있다. " 독자와 관객은' 들풀' 을 고려할 때' 들풀' 의 글과 표정은 그다지 신경쓰지 않지만, 선이 시공간의 흐름과 만남에서 표현하는 정신적 활력에 더 중점을 두고 있다. 그러나 이런 풍격의 구현이 작가의 예술적 공적을 빼놓을 수 없다. 송대 시인 황정견은 "초서를 배우려면 해서체에 정통하고, 반필을 알고, 초서를 알아야 한다" 고 말했다. 초서에는 상당히 많은 글리프 구조가 인감에서 나왔기 때문에, 다른 사람에게서 인감을 배우는 것도 필수적이다. 장욱의 해서체 작품인' 랑야방 죽기' 의 상큼하고 착실하며, 그의 시사의 호방함, 청쾌함은 우리로 하여금 그의 들풀 뒤의 냉정함과 탄탄한 공력을 쉽게 볼 수 있게 한다. 비록 우리가 와이소 해서체의 잉크 자국을 찾기가 어렵지만, 우리는 여전히 역사 텍스트에서 그의 진실, 사적, 서예를 볼 수 있으며, 안진경과 와이인은 왕희지의' 성교서' 를 소장하고 있다. 우리는 기본기의 훈련을 소홀히 하고, 규율도 없고, 변화도 없고, 결과도 따지지 않고, 붓을 본체로 삼아 잉크를 모아 만들 수밖에 없었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 전시 효과에 영합하기 위해, 더욱 눈을 자극하여, 잠시 통제하기 어려워, 어쩔 수 없이 이리저리 모아서, 당시의 수요에 맞게 접붙여야 했다. 이런 접합 제작은 약간의 평가 효과가 있을 수 있지만 형식과 품질은 아직 구비되지 않았다. 기질에 대해 어떻게 이야기 할 수 있습니까?

소양이 얕고 넓어서 문심이 누드를 잡을 때.

고대인들은 모두 필법이었고, 글은 천성적으로 글이 있었다. 쓴 내용은 대부분 즉흥적으로 창작한 시사가부이며, 초서술에 능통하고 변화무쌍한 형태를 보여 고양이를 증발시키고, 정취는 자연스럽게 말로 넘쳐난다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언) 우리는 잔디를 만들 때, 왕왕 고시 문헌을 먼저 전파하고, 글을 베껴 쓰며, 조류에서 벗어나, 의기투합한 감정의 기복을 줄이고, 글쓰기 속도를 늦추는 경향이 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언) 들풀이 빨리 사라지면 선은 시간의 달리기 스트레칭과 공간의 절단에서 영동과 변화를 잃게 된다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 게다가, 책에는 이렇게 많은 저명한 예술가들이 쓴 문장이 많다. 먼저 잔디의 매력은 말할 것도 없고, 오래된 내용은 이미 고아에서 저속함으로 옮겨갔다. 더구나 오자 등 펜을 자주 숨기는 글자나 복잡함과 간단한 불균형의 결합, 연호와 인명의 혼란과 실수가 아니다. 황정견의 말처럼, "책을 배우려면 머리 속의 도덕이 필요하고, 성현의 광범위한 지식이 필요하다. 책은 가치가 있다. 그렇지 않으면 필묵이 변덕스럽지 않더라도 속인의 귀에 불과하다. " 문외한 서예가가 바로 서예가이다. 인문이 없으면 어떻게 작품의 정신적 내포와 인격 스타일에서 높은 품질을 추구할 수 있습니까?

2 상 비교에서, 우리는 문제의 핵심을 쉽게 알 수 있다. 와이소 장욱' 의' 들풀' 은 손발과 손발을 함께 쓰는 연기 과정이며, 종횡무진으로 튕겨 매듭을 풀어주는 과정이다. 완전히 소탈하고, 단도직입적이고, 왕양격정적인 문필이다. 납화를 씻은 할랄, 조금도 숨기지 않는 흥청거림과 외침이다. 네가 얻는 것은 큰 해탈, 큰 해탈, 큰 자유다.

우리의 현재 광초 작가는 공리적 고려에 너무 이끌려 오락이나 대강 시장에 자주 뛰어들어 들풀처럼 왜곡된 마음가짐 (과격함, 경박, 가식, 키치 등) 을 만들어 내고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) (윌리엄 셰익스피어, 오페라, 지혜명언) 열정은 명리의 절도에 얽매여, 이른바 붓을 휘두르며 붓을 휘둘렀다. 하기는 어렵지만 원활한 전환은 어렵다. 열정은 서예 작품의 숨결과 관련이 있으며, 서예가의 지식 축적과 정신적 처지가 필기에서 발산되고 굴절되는 것이므로 반드시 문학과 불가분의 관계에 있을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 독서명언)

"문학은 모든 예술의 영혼이다. 진정한 서예가는 틀림없이 문헌의 동근일 것이다. 이런 배경만이 그가 훌륭한 서예가가 될 수 있다. 중국의 문학은 내면이 강하지 않아서, 그는 우수한 서예가가 될 수 없다. 서예는 글이 없고 장인의 필체이다. " 연극가 위명륜은 서예와 문학의 관계를 아주 분명하게 이야기했다. 유감스럽게도, 현재 수입서계의 이른바 광초 대사들 중 몇 명이 작가입니까? 창작주체의 인격매력과 문화함량이 크게 떨어지는 것은 바로 광초가 현재 직면하고 있는 생존과 발전의 곤혹이며, 우리의 광초 창작은 장욱, 와이소 등 선현보다 훨씬 못한 직접적인 내인이다.

역사를 거울로 삼아 장욱과 와이소가 우리에게 남겨준 후한 정신유산이며, 정이소의 작품은 반복적으로 궁리한 뒤 우리에게도 점점 더 의미가 있다.