나는 Liu Yong이 가급적 개인적인 의견을 바탕으로 품격 있는 시를 썼으면 좋겠습니다.
Feng Qiwu Liu Yong
위험한 건물에 서서 바람이 부드럽게 불고 봄의 슬픔, 우울한 하늘을 바라보고 있습니다. 풀빛 연기와 잔잔한 빛 속에서 누가 침묵할지 말할 수 없다.
술에 취해 와인에 맞춰 노래하고 싶은데 음악이 여전히 맛없다. 벨트는 점점 넓어지지만 그 아름다움 때문에 초췌해진 느낌은 더 이상 없습니다.
시 감상
이 시는 '한적한 곳으로 이어지는 구불구불한 길'의 표현 방식을 채택하여 풍경을 서정적이고 진실한 감정으로 묘사합니다. 낯선 땅을 헤매는 느낌과 사랑하는 사람을 사랑하고 있다는 여운을 교묘하게 결합한 작품이다.
"위험한 건물에 서니 바람이 잔잔하다." 계단을 오르는 것은 '봄의 슬픔'을 불러일으킨다고 합니다. 시 전체에 딱 한 문장이 있는데, 이는 주인공의 모습을 종이 컷처럼 돋보이게 한다. "바람이 잔잔하다"는 풍경의 한 획과 함께 실루엣에 약간의 배경을 더해 사진에 곧바로 생기를 불어넣는다.
“극단을 보면 봄슬픔이 생기고, 하늘에는 어둠이 생긴다.” 세상 끝을 바라보면 일종의 쓸쓸한 ‘봄슬픔’이 저절로 생긴다. '봄의 슬픔'도 시즌을 조명한다. 시인은 '슬픔'의 구체적인 내용에 대해 '하늘에 태어났다'고만 했는데, 이는 하늘에 있는 것이 그의 슬픔에 닿았음을 보여준다. 다음 문장인 "풀의 색깔은 연기와 빛이다"로 판단하면 봄풀이다. 향기로운 풀은 무성하고 사람들은 끝없는 슬픔과 증오를 생각하기 쉽습니다. 유용은 여행에 지쳤고 고향에 대한 그리움과 사랑하는 사람들을 그리워한다는 마음을 표현하기 위해 봄풀을 빌렸습니다. 지평선 위의 봄풀을 보며 시인은 어떤 '봄의 슬픔'을 느끼는가? 시인은 여기서 멈추고 더 이상 아무 말도 하지 않았습니다.
"풀빛 연기와 여운 속에서 말문이 막히고 침묵하는 자"는 주인공의 외로움과 쓸쓸함을 묘사한다. 앞의 문장은 풍경에 대한 설명을 사용하여 시간을 나타냅니다. 그는 오랫동안 건물 꼭대기에 서서 밖을 내다보았으며 이미 황혼이 되어 도저히 떠날 수 없었습니다. "풀의 색과 연기의 빛"은 봄의 풍경을 매우 생생하고 사실적으로 표현합니다. 땅은 봄풀로 덮여 있다. 높은 곳에서 내려다보면, 지는 해의 잔광 아래 연기처럼 뿌연 빛이 피어난다. 지극히 아름다운 풍경과 '잔광'이라는 단어가 어우러져 감상적인 느낌을 더해 다음 서정적인 대사의 분위기를 조성한다. “말문이 막히는 사람이 어디 있겠는가?” 높은 곳에 올라가 멀리 바라보는 그의 기분을 아무도 이해하지 못해서 그는 침묵했다. '봄슬픔'은 있는데 표현할 게 없다. '봄슬픔' 자체의 내용은 아니지만, '봄슬픔'의 슬픈 맛을 더욱 돋보이게 한다. 저자는 자신의 '봄슬픔'이 무엇인지는 밝히지 않았지만, 자신의 기분을 다른 사람들이 이해하지 못한다며 돌아서며 불평했다. 저자는 펜을 펴고 고난 속에서도 행복을 구한 과정을 적었습니다. "슬픔"은 당연히 괴로운 것이니 잊어버리고 행복을 찾으세요! "나는 Shu Kuang Tu를 취하게 만들 계획입니다"라고 그의 계획은 썼습니다. 자신의 힘만으로는 해소할 수 없는 '봄의 슬픔'의 깊이를 깊이 깨닫고, 슬픔을 달래기 위해 술을 마셔야 한다. 시인은 "사람들을 취하게 만드는 것"이 목적임을 매우 분명히 밝혔습니다. 이 '술취함'을 추구하기 위해 그는 '야생적'이었고, 취한 한 어떤 형태에도 집착하지 않았다. 그는 술을 많이 마셔야 할 뿐만 아니라, “포도주에 맞춰 노래”하고 큰 소리로 노래를 부르며 슬픔을 표현해야 합니다. 하지만 결과는 '쾌감은 강하지만 맛은 없다'로 밝혀졌고, 그는 '봄의 슬픔'을 억누르지 못했다. 행복한 척 하지만 '맛없다'는 것은 '봄슬픔'의 여운을 더욱 잘 보여준다.
이쯤에서 저자는 이 '봄의 슬픔'이 흔들리지 않는 감정임을 밝힌다. 그의 우울이 지속되는 이유는 바로 '봄슬픔'의 얽매임을 풀고 싶지 않을 뿐만 아니라, 점점 초췌해지고 수척해지더라도 기꺼이 '봄슬픔'에 시달릴 의향이 있기 때문이다. 결코 후회하지 않을 것입니다. "사람들이 이순신을 초라하게 만든다"는 것은 분명한 진술입니다. 시인이 소위 말하는 "봄 슬픔"은 "사랑병"이라는 단어에 지나지 않습니다.
이시는 '사랑병'을 의미하는 '봄의 슬픔'이라는 단어를 교묘하게 확장하지만 여전히 설명을 거부합니다. 글을 쓰려고 하다가 멈춰서 뒤돌아본다. 글씨와 잉크는 너무 어둡고 혼란스럽고 우여곡절로 가득 차 있다. 마지막 문장이 되어서야 진실이 밝혀진다. 사랑병이 극에 달하자 갑자기 멈췄고, 열정이 반향을 일으키며 전염성이 더욱 커졌습니다.