'진주만'은 새 세기 첫 여름, 엄청난 기세로 개봉해 제2차 세계대전 영화에 또 한 번의 열풍을 일으켰다. 그러나 할리우드는 지난 50년 동안 제2차 세계대전을 주제로 한 영화를 너무 많이 만들었고, 볼만한 고전 작품도 적어도 수십 편에 달하는데, 이는 이 짧은 글의 범위를 벗어납니다. 이에 저자는 전쟁터에서 벌어지는 두 군대의 대결에 초점을 맞춘 정통 전쟁영화는 물론, 전쟁포로 탈출영화 '대탈출', 군사장편영화 등 다소 소외된 제2차 세계대전 소재를 소개할 예정이다. 여기에서 영원까지), 국내 전선의 삶을 다룬 영화 '블러드', 유대인의 탄압과 구원을 다룬 영화 '쉰들러 리스트', 전범재판 영화 '뉘른베르크의 심판' 등 눈에 띄는 작품들이 있다. , 모두 여기서 사랑을 포기해야합니다. 다음은 영화 제작 순서대로 볼만한 2차 세계 대전 고전 영화 10편을 소개합니다. <배틀그라운드>(1949) 감독: 윌리엄 A. 웰먼(William A. Wellman) 전쟁 말기에 독일군과 미군 간의 전투를 묘사합니다. 제2차 세계 대전 벨기에 바스토뉴 마을에서의 만남에 관한 이야기입니다. 당시 독일군 원수 폰 드렌스트(von Drenst)는 유럽 서부 전선에서 최종 대대적인 반격을 시도했으나 바스네(Basne) 마을에서 미국 공수보병사단에 의해 뜻밖에 저지당했다. 독일군은 마을을 포위하고 미군에게 항복을 강요했지만, 미군은 항복보다는 죽음을 선택했고 마침내 최종 승리를 거두었다. 이 영화의 가장 큰 특징은 평범한 배우들이 영화 속 주인공을 연기한다는 점이다. 각본가가 개성 넘치는 인물들을 묘사하고, 웰먼 감독도 섬세하게 촬영해 전쟁 당시를 생생하게 재현할 수 있다는 점이다. 대기. 전체 영화는 서유럽 고원에서 촬영됐다. 자연의 아름다움과 흰 구름에 뒤덮인 추운 기후가 뛰어난 사진으로 드라마틱한 긴장감을 더욱 고조시킨다. 마지막 전투 장면은 매우 촘촘하고 흥미진진하게 처리되어 일류 전투영화라고 할 수 있다. '사막의 여우'(Desert Fox) 1951년 감독 : 헨리 해서웨이 장군 '사막의 여우'로 알려진 에르빈 롬멜(Rommel)은 북아프리카 전장에서 추축국의 야전 사령관이자 그가 이끄는 북아프리카 군단이다. 신의 도움으로 무적처럼 보였고, 이는 연합군을 괴롭혔습니다. 1942년 6월 리비아 토브루크 전투에서 독일군은 15,000명의 약한 병력으로 영국군 33,000명을 포로로 잡아 롬멜을 유명하게 만들었다. 영국과 미국은 1943년 5월 사막에서 벌어진 파괴적인 결전에서 몽고메리 영국 육군 원수는 독일군보다 5배 더 많은 전차를 이끌고 북아프리카에서 공동으로 대규모 반격을 시작하기로 합의했습니다. 이때 롬멜은 히틀러가 지쳤으며 자신의 생명을 구하기 위해 할 수 있는 일이 아무것도 없다는 것을 알고 연합군이 가족의 안전을 보장하는 동안 독일로 돌아가 자살했습니다. 제임스. 메이슨은 훌륭하고 감동적인 연기를 선보였으며 현재 할리우드 최고의 전쟁 영웅 전기영화 중 하나로 인정받고 있습니다. "콰이 강의 다리"(콰이 강의 다리) 1957 감독: 데이비드 린 데이비드 린의 고전 반전 영화는 영화 역사상 최고의 전쟁 영화 중 하나입니다. 줄거리는 제2차 세계대전 당시 영국군 니코슨 대령이 이끄는 장교와 군인 600명이 싱가포르에서 포로로 잡혀 미얀마 정글에 있는 포로수용소로 이송되어 콰이강에 건물을 짓도록 강요했다는 내용이다. 캠프가 있던 곳. 방콕과 양곤 사이의 철도 교통을 연결하는 다리. 제네바 조약에 따라 니코슨은 장교들이 노동에 종사하는 것을 거부했고, 암실 독방에 갇히더라도 굴복하지 않았습니다. 대대장 사이토 대령은 어쩔 수 없이 한발 물러나 니콜슨에게 부하들의 지휘권을 돌려주게 했다. 뜻밖에도 영국군이 다리를 건설하자 포로에서 탈출한 미군 소령 히스. 캠프는 다리로 돌아오라는 명령을 받았습니다. 영화 전체가 치밀하게 제작됐고, 드라마도 일반 포로 탈출 영화와는 차원이 다르다. 이 영화는 최우수 작품상, 감독상, 남우주연상 등 7개의 오스카상을 수상하기도 했습니다.

"The Longest Day"(The Longest Day) 1962 감독: Andrew Marton (앤드류 마튼) 연합군과 독일군의 관점에서 노르망디 상륙을 묘사한 미국 영화 역사상 최대 규모의 전쟁 영화. 역사적 전투와 이 시기 양측의 중요한 배치와 반응은 마치 사건 전체가 관객들 앞에서 재현되는 것처럼 단순하고 사실적으로 표현된다. 그리고 결단을 내린 장군도, 상륙한 병사도 모두 생생하게 기록되어 있어 보기 드문 성과다. 출연진도 파격적이어서 1960년대 인기를 끌었던 A급 스타들이 대거 참석했다. 팝 가수 폴 앵카(Paul Anka)도 감동적인 역할을 맡아 영화의 장엄한 주제가를 작곡했습니다. "Battle Of The Bulge"(1965) 감독: Ken Annakin 제2차 세계 대전 말기에 연합군과 독일군 사이의 탱크 전투를 묘사합니다. 독일군은 로버트가 이끌었습니다. 쇼가 연기한 히스 장군은 크리스마스 이브에 연합군에 대한 전면적인 반격을 시도했지만, 계획은 실패하고 헨리 폰다(헨리 폰다)가 연기한 카이첸 장군에게 발각되면서 두 세력 사이에 절박한 전투가 벌어졌다. 양면. 원작 와이드 스크린 영화는 이 거대 작품의 전쟁 기세를 꽤 잘 표현할 수 있기 때문에 작은 스크린에서 보는 것은 물론 할인이 될 것입니다. 그러나 켄 아나킨 감독의 서사적 기법은 여전히 ​​비교적 매끄럽고, 베테랑 배우들의 열연도 열연해 영화는 상당한 재미를 유지할 수 있다. "Battle Of Britain"(1969) 감독: Guy Hamilton 이 대규모 전쟁 영화는 제2차 세계대전 중 영국 역사의 중요한 시기를 재현하기 위해 열심히 노력한 영국 영화 산업 엘리트 그룹이 촬영했습니다. 영화는 1940년 독일 나치의 인구 밀집 대도시에 대한 공습으로 영국에 막대한 피해를 입혔지만, 특히 영국 국민들에게도 같은 증오심을 품고 독일에 맞서 싸우도록 영감을 주는 내용을 다큐멘터리 드라마 형식으로 표현하고 있다. 영국 조종사들은 후손들에게 뒤처지지 않기 위해 반격을 위해 전장으로 달려갔습니다. 영화 속 전투기들이 하늘을 뒤덮은 공습 장면은 매우 스펙터클하고 사실적으로 촬영됐으며 그 효과는 충격적이다. 수많은 빛나는 별들 중에 마이클. 케인, 케네스. 무어는 푸마의 아내 수잔나 역을 맡아 더 많은 역할을 맡았습니다. 옥은 로맨스를 나타냅니다. 또한 로렌스 올리비에(Laurence Olivier)는 전술적으로 뛰어난 재즈로 인상적이다. "패튼: 러스트 포 글로리(Patton: Lust for Glory)" 1970 감독: 프랭클린 J. 샤프너(Franklin J. Schaffner) 영화가 시작되면 화면은 미국 성조기 깃발로 가득 차고, 군복을 입은 패튼이 깃발 앞에서 연설을 합니다. "미국 군인은 최고다"라는 카메라 앞에서는 유명한 장군의 아우라가 자명하다. 영화에는 패튼이 부상당한 군인 병원을 조사하던 중 비겁한 군인들을 때리는 모습을 묘사한 논란의 여지가 있는 장면이 있는데, 창의적인 영감은 큐브릭의 반전 카드 '영광의 길(Path of Glory)'에서 나왔다. 이 영화는 최우수 작품상을 포함해 7개의 오스카상을 수상했지만, 남우주연상을 받은 조지 C. 스콧은 실제로 공개적으로 그 영예를 거부했다. 그는 오스카상 경쟁을 위해 공연하지 않았다고 말했습니다. 그는 패튼과 같은 성격을 가진 정말 터프가이입니다. "호랑이! 호랑이! 호랑이! "(토라! 토라! 토라!) 1970 감독: 리처드 플라이셔 제2차 세계대전이 끝난 지 25년이 지난 후, 이전의 적이었던 미국과 일본이 마침내 침착하게 앉을 수 있게 되었습니다. , 영화 ***를 사용하여 이 인류 재앙을 촉발한 이유를 알아보세요. 이 영화는 미국과 일본 영화계가 공동 제작한 작품으로, 일본 측에서는 원래 거장 구로사와 아키라에게 영화 감독을 요청하고 싶었지만, 나중에 일본군 장면 중 일부는 후카사쿠 킨지가 감독했습니다. 영화 전체는 미국과 일본의 발전 과정에서 진주만 사건의 역사적 진실을 동시에 제시하고, 일본의 진주만 공격 성공 과정을 사례 검토와 유사한 방식으로 설명합니다. 여타 대규모 전쟁 영화만큼 드라마틱하고 임팩트가 있지는 않지만, 철저한 제작을 통해 관객이 역사를 이해할 수 있게 했으며, 일본의 진주만 폭격 장면도 사실적으로 촬영해 아카데미 특수효과상을 수상했다.

미드웨이(1976) 감독: 잭 스마이트 제2차 세계대전은 동부와 서부라는 두 개의 주요 전쟁터로 나누어졌습니다. 할리우드는 서부 전선을 배경으로 한 많은 전쟁 영화를 만들었지만 동부를 배경으로 한 영화는 거의 없습니다. 전쟁 전선을 소재로 한 영화로, 1970년대에 제작된 이 대규모 전쟁 영화는 걸작 중 하나이다. 영화 줄거리의 초점은 미국과 일본 해군 사이의 미드웨이 해전입니다. 그 해의 유사한 영화들 중에서 이 영화는 전통적인 전쟁영화 스타일이 그다지 눈에 띄지 않았는데, 감독은 의도적으로 미군 장군의 아들이 일본 소녀와 사랑에 빠지는 이야기를 멜로드라마적으로 추가했다. 하지만 슈퍼스타 출연진은 오늘날 관객들에게 이전 세대 슈퍼스타들의 스타일을 다시 엿볼 수 있게 해주고, 해전 장면도 사실적으로 촬영해 영화를 여전히 흥미롭게 만든다. "라이언 일병 구하기"(1998) 감독: 스티븐 스필버그 스필버그는 실제로 "1941", "태양의 제국"(태양의 제국), "신드라 리스트" 등을 포함하여 여러 전쟁 영화를 제작했습니다. 그는 항상 제2차 세계대전의 역사에 대해 애착을 갖고 있었습니다. 이 영화는 1944년 6월 6일 노르망디에 상륙한 영국군과 미국 연합군을 묘사하고 있습니다. 이날 공격에서 사망 통지서를 발부한 연합군 본부 직원은 라이언이라는 가문의 형제 3명이 전사한 사실을 발견했다. 막내아들 라이언만 유럽 대륙에서 여전히 싸우고 있었다면 가족 전체가 목숨을 잃은 셈이었다. 결코 죽지 않을 것입니다. 이 상황을 알게 된 마샬 연합군 사령관은 즉시 톰 행크스가 이끄는 팀에게 그를 수색하고 구출하기 위해 프랑스 전장에 파견할 것을 명령했습니다. 이 영화는 지금까지 만들어진 가장 현실적인 전쟁 영화 중 하나로 꼽히며, 미국 영화 협회는 이 영화를 "지나치게 과장된 전쟁 폭력 영화"로 분류했습니다. 그러나 많은 참전용사들은 이 영화를 “제2차 세계대전을 반영한 가장 사실적인 영화”라고 극찬했고, 특히 노르망디 상륙의 화려한 장면을 26분간 재현한 점은 높이 평가했다.